La Galerie a été la matrice de nombreux projets au cours des cinquante dernières années, notamment le développement d'une collection d'art canadien contenant les douze œuvres présentées dans Grand art, grande idée. L'ambition et l'optimisme évidents dans l'architecture de la Galerie et le développement de sa collection d'art n'ont d'égal que les aspirations visibles dans ces œuvres créées entre 1965 et 2005. L'échelle et la manière dont elle a servi l'artiste ont été un facteur clé dans le choix de cette exposition. . J'ai également été intrigué par la façon dont les liens intergénérationnels et interrégionaux entre les artistes et les sujets pouvaient être évidents dans la collection d'art visuel contemporain. Repoussant les limites formelles de la peinture, du dessin et de la sculpture, ces œuvres d'art englobantes vont de l'abstrait au figuratif en passant par le conceptuel et sont souvent composées de composants. Ils abordent des sujets aussi variés que la crise d'octobre 1970, l'environnement, le spectacle culturel, les inégalités sociales et l'économie du don. Les artistes ont utilisé à la fois des matériaux et des médias traditionnels, notamment l'huile sur toile ou le fusain sur papier, et ils ont utilisé des matériaux innovants tels que des tuyaux de plomberie en PVC, des néons et des médias temporels (son enregistré ou texte séquentiel et images photographiques) pour aborder préoccupations contemporaines.

Il est intéressant de noter que bon nombre de ces artistes de renom enseignent, écrivent, créent de la musique ou se produisent également, et leurs arts visuels démontrent un net élargissement des pratiques artistiques au cours des dernières décennies du 20e siècle. Cela préfigure également la prédominance actuelle de la création artistique intermédiatique. Ces grandes œuvres d’art sont des marqueurs importants de notre chronologie culturelle, engageant notre réflexion pour leurs qualités esthétiques formelles et les grandes idées qu’elles incarnent de manière si convaincante.

Kévin Rice, directeur