David Neel, Ridicule Mask, 1991, masque en cèdre sculpté et peint avec ornement en écorce de cèdre, Galerie d'art de l'Université Carleton, Ottawa

Le masque est un dispositif exemplaire de l'artiste. Associé à la dissimulation, au déguisement et à la performance, il est un changeur d'identité, un lieu de transformation, une seconde peau. Mais c’est aussi un réparateur d’identité ; du masque mortuaire au masque de théâtre, il concentre et préserve l'expression humaine. Dans les deux cas, c’est un agent d’auto-transformation, mais il peut aussi être un instrument qui transforme la parole, agissant sur une communauté. Le terrain du masque est celui de l’identité, là où réalité et apparence se rencontrent. Il a donc longtemps joué un rôle important en tant que moyen de communication avec d’autres mondes, dans le cadre de rituels et en tant que porteur de nouvelles de l’au-delà. En te regardant rassemble un large éventail d’œuvres d’art qui représentent et/ou utilisent le masque comme dispositif structurant. Longtemps un trope de l'artiste moderne - l'appropriation et l'influence de Picasso des masques africains font partie de la légende - les œuvres de cette exposition démontrent sa fascination et son pouvoir continus.

-Pan Wendt, conservateur

Artistes en vedette: Miles Collyer, Francis Coutellier, COZIC, Brendan Fernandes, General Idea, Brian Jungen, Murray Laufer, Patrick Lundeen, Allan Harding MacKay, David Neel, Alfred Pellan, Erica Rutherford, Dan Starling, Diana Thorneycroft, Becka Viau