Composée de centaines de miroirs montés sur des engrenages rotatifs, cette sculpture cinétique au sol de l’artiste albertain fait référence au paysage et à sa relation avec les systèmes humains et naturels.

La sculpture cinétique de Robyn Moody Power 2 : Heart Lake vu à travers les yeux de Manley Natland L'œuvre se déroule dans une atmosphère de malheur sublime, à la fois séduisante et menaçante. Modèle réduit du lac éponyme menacé par l'exploitation des sables bitumineux dans le nord de l'Alberta, l'œuvre « commence » après avoir déclenché un détecteur de mouvement placé à l'entrée de la galerie.

Des centaines de minuscules engrenages équipés de miroirs inclinés se mettent à tourner, créant un bruit de grondement, de cliquetis et de vrombissement qui accélère et ralentit alternativement de manière apparemment organique, et qui ressemble à rien de plus qu'à la pluie qui frappe un toit en tôle ou à l'eau qui coule sur le lit d'un ruisseau caillouteux. Ce bruit emplit la pièce, tandis que la lumière réfléchie sur les miroirs scintille sur la surface de l'œuvre, comme un coucher de soleil sur les vagues d'un lac.

Les petits miroirs créent un effet de gonflement et de chute, et lorsque les têtes mécaniques qui tournent apparaissent et disparaissent de la vue, l'effet est apaisant, voire hypnotique, mais étrangement artificiel et menaçant. L'horizontalité expansive de l'œuvre suggère un phénomène malthusien en expansion - de petites têtes ressemblant à des insectes ou à des robots roulant dans l'espace comme une vague, ou une nappe de pétrole lisse qui remplit chaque pore et chaque fissure de la terre. Et l'aspect apocalyptique et cauchemardesque de l'œuvre est renforcé par sa présentation théâtrale dans une pièce sombre.

En cartographiant la forme du lac Heart, l'œuvre fait explicitement référence à un lieu réel chargé de sens en raison de sa position à la limite du phénomène croissant et controversé de l'exploitation des sables bitumineux en Alberta, la province d'origine de Moody. Son titre fait également référence à Manley Natland, un pionnier du développement de la technologie des sables bitumineux, un visionnaire qui voyait la nature principalement comme une réserve inépuisable d'énergie.

Moody réinterprète cette vision comme une écologie inversée, un système de folie auto-entretenu et incontrôlable. Exploitant pleinement le pouvoir rhétorique de l’art d’installation – la création d’un environnement qui enveloppe le spectateur et s’étend à tous les recoins d’un espace – l’effet sensuel de l’œuvre est encore plus convaincant que ses références. L’œuvre séduit et entraîne le spectateur dans une contemplation de choses qui semblent échapper à notre contrôle, qu’il s’agisse des mécanismes de la nature ou d’une quête permanente pour maîtriser le monde, une quête qui semble nous maîtriser à des degrés équivalents. Heart Lake n’est après tout que le sous-titre de l’œuvre, Power en est le titre.