Entretien avec Lee Richard : Erica Rutherford : sa vie et ses œuvres 

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Au cours des prochains mois, nous discuterons avec des artistes, des conservateurs et d'autres personnes concernant nos expositions en cours à la Galerie d'art du Centre de la Confédération. 

Cette semaine, nous discutons avec Lee Richard, lithographe et graveur en relief en dernière année au NSCAD, de sa propre expérience de recherche, de réflexion et de connexion avec l'exposition. Erica Rutherford : sa vie, son œuvres. L'exposition est au CCAG jusqu'au 5 janvier^th 2025.  

De quelle manière cette exposition de la vie et des œuvres d'Erica contribue-t-elle à la représentation et à la visibilité de la communauté trans de l'Île-du-Prince-Édouard ?  

LR : La collection d'œuvres d'Erica montre la multitude de vies qu'elle a menées, du début à la fin. Cette rétrospective présente ces réalisations artistiques, depuis ses premières œuvres variées jusqu'aux estampes et peintures ultérieures qui retranscrivent ses expériences en tant que femme trans. Le travail d'Erica est devenu de plus en plus populaire, comme le montre la fresque murale représentant Nous ne pouvons pas tous être parfaits sur le Vieux Triangle de Charlottetown, les projections actuelles et futures de la rétrospective et son inclusion dans la Biennale de Venise de cette année. Espérons que désormais, davantage d’artistes – en particulier davantage de jeunes artistes queer – auront l’occasion de s’impliquer dans son travail et d’être inspirés pour retranscrire leurs propres expériences queer. Les personnes queer représentent une fraction de la population. Comme l’Île-du-Prince-Édouard est déjà petite, la communauté queer est perçue comme encore plus petite. On pense que le nombre de personnes homosexuelles a augmenté au cours de l’histoire récente. Je crois que partager la vie et le travail d'une femme ouvertement trans dans les années 70 aide à montrer que la communauté queer de l'Île-du-Prince-Édouard a toujours été là. 

On peut dire qu’Erica était une pionnière dans la communauté artistique et trans. De quelle manière pensez-vous que cette exposition incitera une nouvelle génération à redécouvrir ses œuvres ?  

LR : La réponse à la première question semble être une bonne piste pour celle-ci, je vais donc laisser cela de côté. 

Qu'est-ce que ça fait d'être si personnellement impliqué dans les recherches sur l'émission d'Erica Rutherford ? Et avez-vous découvert quelque chose en particulier au cours de vos recherches qui a eu une influence sur vous personnellement ou sur votre créativité ?  

LR : Travailler avec Pan sur ce projet a suscité un intérêt incroyable chez les artistes insulaires et queer. Les visites aux archives de l'Île-du-Prince-Édouard, les rencontres avec les Rutherford, le catalogage de chaque œuvre conservée dans ce petit hangar grenier et toutes les autres tâches étaient très satisfaisantes personnellement. Je sens que j'ai beaucoup grandi dans ma capacité à mener ce type de recherche, ce qui s'est continuellement révélé être un atout sur les plans personnel, académique et professionnel. Travailler en si étroite collaboration avec le travail d'Erica m'a donné un sentiment de confort et de confiance pour exprimer mon homosexualité à travers mon travail. Lorsque je travaille sur mes idées, je pense souvent aux gravures et aux peintures d'Erica. 

J'étais intéressé par la gravure au moment de ce projet, mais j'ignorais à quel point cette pratique me consommerait personnellement et créativement. Je me demande si Erica a ressenti cela lorsqu'elle a commencé à travailler principalement dans l'imprimerie. Mon engouement pour la gravure a commencé à passer des heures à manipuler, photographier, mesurer et accéder à chacune de ses impressions auxquelles nous avions accès. J'ai appris à identifier les méthodes utilisées pour créer les images que j'ai vues. Maintenant, après avoir étudié de manière approfondie la gravure, j'aimerais réanalyser ces portfolios. 

Lee Richard

Lee Richard est lithographe et graveur en relief en dernière année de son baccalauréat en beaux-arts à l'Université NSCAD. Aujourd'hui basé à Kjipuktuk, Sikepne'katik (Halifax, Nouvelle-Écosse), l'éducation de Lee à Epekwitk (Île-du-Prince-Édouard) imprègne son travail, inspirant des estampes ancrées dans des structures écologiques. En 2021 et 2022, Lee a été stagiaire en conservation au Centre de la Confédération, où il faisait des recherches sur les artistes insulaires. Lee espère poursuivre sa pratique en studio, en intégrant la recherche et en développant davantage son métier.