Pensée séquentielle : les « arrangements en série » sont désormais exposés au CCAG

La nouvelle exposition dans le hall présente sept groupes d'œuvres, prolongeant l'engagement du spectateur avec le processus et les sujets de l'artiste

(Charlottetown, Î.-P.-É.) – La tradition des artistes travaillant en série – une séquence d'œuvres – est au centre d'une nouvelle exposition à la Galerie d'art du Centre de la Confédération (CCAG) qui présente sept groupes d'œuvres. Organisée à partir de la collection permanente du Musée, cette exposition, intitulée Arrangements en série, comprend trois monoprints du Aqueducs série par Stacey Spiegel, qui assimilait la gravure à une « cartographie de fluidité ». L'association est soulignée par l'inclusion de sections de plaques d'impression métalliques montrant des traces de cartes ou de graphiques.

Le Longue série de peintures sur papier par Stephen B. MacInnis est représentée par 50 expositions - sept dans des cadres, un texte marquant réalisé à l'issue des 500 premières œuvres de cette série en cours et le conteneur de stockage contenant la pile restante de 42 œuvres.

Dans une vitrine à proximité, Dominique Cruchet expose album, Pow Wow de l'île Panmure Portraits, 1997, contient 12 épreuves à la gélatine argentique. Ces photographies peuvent être comparées à trois photographies de la fin du 17^th gravures sur bois allemandes du siècle représentant des personnages autochtones d'Amérique, attribuées à Directeur général Funcken. Les premières estampes sont fantaisistes et les dernières sont des portraits réalistes.

Prochaine affaire terminée, Bruce Campbell  utilisé des images en série dans les quatre toiles qui composent Evtrès vrai insulaire, 1987, en réponse au débat houleux sur une liaison fixe reliant l'Île-du-Prince-Édouard au continent avant le plébiscite de 1988. Ses images sont basées sur un timbre utilisé dans la seconde moitié des années 1880 pour promouvoir un tunnel sur la rive sud comme moyen d'assurer une liaison de communication continue avec le continent.

«L'analogie avec des liens de communication continus ou continus semble appropriée pour toutes ces œuvres en série», propose le directeur de la galerie et commissaire de l'exposition, Kevin Rice, "car ils marquent des moments du temps et de l'histoire tout en faisant allusion à la réflexion approfondie de l'artiste sur les éléments environnementaux, la créativité, le portrait, la distance et le temps".

Brian Groombridge curieux travailler, Les comètes racontent de grandes distances parcourues, est composé de cinq parties, présentant au spectateur une seule date par feuille. La police utilisée pour chaque année est particulière à la date enregistrée tandis que le titre fait allusion au fait que ces dates sont les années où la comète de Halley a été observée depuis la Terre.

Photographe Shari Hatt, pendant ce temps, a réalisé de nombreuses séries de portraits de chiens de compagnie et la sélection présentée est sa série de 1999. Ces pièces ont toutes un fond vert vif, un format carré et des cadres blancs répartis sur 50 portraits, laissant le cadrage en gros plan du visage de chaque chien révéler leurs « personnalités » engageantes.

Arrangements en série est maintenant exposée jusqu'au 10 mars 2019 dans les vitrines de la Fred S. and Ogden Martin Concourse Gallery au Centre de la Confédération. Pour en savoir plus, visitez : https://confederationcentre.com/whats-on/serial-arrangements/

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Ligne de coupe de l'image en vedette : Stacey Spiegel, Waterworks no. 2, 1992, Aqueduc no. 3, 1992, Aqueduc no. 5, 1992, monotypes sur papier avec plaques d'impression métalliques uniques, Don de l'artiste, Toronto, 2007, CAG 2007.12.1-3.